Il ne cessera tout au long des cinq actes d’épouvanter son valet fidèle, Sganarelle, à force de séductions et d’abandons, poussant au blasphème un mendiant, tournant en dérision les valeurs de son père et de tous ceux qui l’entourent, jusqu’à oser une invitation sacrilège à la statue d’un commandeur qu’il a jadis tué.

Emmanuel Daumas, qui connaît bien la Troupe avec laquelle il a déjà monté Marguerite Duras, Voltaire et Marivaux, opère un retour à l’essence du jeu avec ce Dom Juan pour cinq interprètes, dans un décor épuré et des costumes simples agrémentés de perruques et de maquillages. Il renoue avec le théâtre de tréteaux et embrasse toute la grandeur du mythe de cet athée libertin qui, au centre d’un monde de mensonges et d’illusions, fait le pari de la vie. Le génie de Molière est, selon le metteur en scène, de révéler le côté sombre de ce héros, à l’image de Vittorio Gassman dans Le Fanfaron réalisé par Dino Risi. Son charme monstrueux a néanmoins le bénéfice d’opérer en révélateur des idées fausses, au milieu d’un chœur de personnages qui tente de le dénaturer, de force, loin du Doute : « Molière peint une rêverie baroque, une comédie espagnole, où un homme dans l’œil du cyclone d’un monde irréel, pas toujours si loin du nôtre, invente sa vie pour qu’elle n’ait aucunes limites. Alors rabâcher le dogme ne suffira pas pour l’arrêter. Il faudra sortir l’artillerie lourde, de la sorcellerie et du merveilleux…. La machinerie du théâtre. L’illusion de l’Enfer. »

Comédie en 5 actes

Date de création de l’œuvre : 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal
Date de création à la Comédie-Française : 15 janvier 1847 à la Salle Richelieu
813 représentations de l’œuvre par la Comédie-Française depuis la création

Nouvelle production

Mise en scène dans un dispositif bifrontal

Attention, les représentations du 3 et 4 mars seront captées et les spectateurs seront susceptibles d'être filmés.

• Note d’intention - Emmanuel Daumas

Le graphique des représentations de Dom Juan, l’une des pièces les plus connues de Molière, peut étonner. Elle n’a été représentée que 813 fois en tout, dont 168 représentations en tournées.

Jusqu’en 1847, si la Comédie-Française affichait bien le titre Dom Juan (567 représentations), il ne s’agissait pas de la pièce de Molière, mais de la version en vers de Thomas Corneille. À la création de l’établissement en 1680, ce fut donc cette pièce « purgée » de « certaines choses qui blessaient la délicatesse » qu’on présenta.

La re-création de 1847 fait évènement et Dom Juan adopte tout de suite les allures d’un spectacle extraordinaire avec ses costumes et ses multiples décors : un spectacle coûteux, qu’on ne peut donc se permettre de jouer aussi souvent que les pièces plus simples appartenant au « fonds de répertoire » de la Comédie-Française (Le Tartuffe, L’Avare, Le Misanthrope…). D’où un rythme de représentations haché au fil des reprises et des nouvelles mises en scène, peu nombreuses.

Dom Juan est l’une des pièces de Molière pour laquelle on conçoit, très tôt, une mise en scène « signée ». En 1847, c’est le sociétaire Philoclès Régnier qui s’en charge.

Toutes les mises en scène :

• 1847 : Philoclès Régnier
• 1952 : Jean Meyer
• 1967 : Antoine Bourseiller
• 1979 : Jean-Luc Boutté
• 1993 : Jacques Lassalle
• 2012 : Jean-Pierre Vincent

Mise en scène : Emmanuel Daumas
Scénographie et costumes : Radha Valli
Lumières : Bruno Marsol
Son : Dominique Bataille
Maquillages et perruques : Cécile Kretschmar
Collaboration artistique : Vincent Deslandres