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« L’un, Stéphane Lavoué, photographe basé en Bretagne, trombine la Troupe depuis dix ans, faisant des escales régulières à la Salle Richelieu entre son travail opiniâtre et génial de portraitiste du monde du travail et celui des populations des bouts de territoire. [...]
L’autre, l’autre de ces deux-là, est peintre, Alexandre de Broca. Il est un jour venu me demander s’il pouvait peindre les lieux, les coulisses, les couloirs, les foyers, les dessous, les angles perdus du théâtre. [...]
Ces deux-là se sont trouvés. Stéphane faisant à ma demande des images de l’ensemble des métiers du théâtre, Alexandre poursuivant sa collection picturale. Forcément l’appareil de l’un a rencontré le chevalet de l’autre. Leur discrétion de caractère, leur humilité – l’humour égal pour ne pas avoir à la justifier – , leurs visages doux et concentrés ne pouvaient que s’entendre.
Si peinture et photographie n’ont pas de mélange évident, ici elles semblent naturellement s’accorder. Ces Regard(s) croisé(s) sont le résultat de deux talents et d’une amitié née en nos murs. » ERIC RUF

« Stéphane Varupenne s’empare à la Salle Richelieu de la pièce de Nicolaï Erdman, « Le Suicidé ». Il s’agit d’une entrée au Répertoire même si le titre a déjà fait le bonheur des spectateurs et spectatrices de la Comédie-Française en 1984 dans une mise en scène de Jean-Pierre Vincent lorsque l’Odéon n’était pas encore Théâtre de l’Europe. Il est d’ailleurs étonnant que cette pièce extraordinairement drôle et grinçante n’ait pas été remontée régulièrement à la Comédie-Française. [...]
Je suis heureux que l’art d’un de nos plus talentueux jeunes sociétaires se mette au service de cette pièce de troupe. » ÉRIC RUF

Après quatre saisons de live sur Facebook, l’émission Quelle Comédie ! change de format et devient un podcast gratuit, axé sur la création, et disponible chaque lundi à 8h sur les plateformes d’écoute.

Les lunettes connectées sont un outil d’accessibilité issue de la technologie développée par Panthea. Elles permettent à tous les publics de bénéficier d’une expérience sur mesure en s’adressant aux publics sourds ou malentendants, ou ayant des difficultés d’audition, ainsi qu’aux publics anglophones.

A voir et revoir en ligne, l’adaptation pour le théâtre à la table de « Sois belle et tais-toi ! » par Françoise Gillard

Reprise Salle Richelieu de « Cyrano de Bergerac » non sans un changement radical, puisque le rôle-titre initialement interprété par Laurent Lafitte sera joué par Nicolas Chupin.

C’est avec Arthur Rimbaud que s’ouvre le premier rendez-vous de la saison de notre série « C’est lundi au Vieux-Co » : des rencontres agrémentées de lectures, en public puis en ligne, conçues autour des textes et thèmes inscrits aux programmes du baccalauréat. Autant de moments privilégiés qui offrent un regard sensible et des passerelles entre des œuvres, des artistes, des enjeux qui nous sont communs. L’éternelle jeunesse de Rimbaud irrigue les échanges, animés par Judith Chaine, entre l’auteur, compositeur, interprète et réalisateur Abd al Malik, la docteure en littérature et spécialiste du rap français Bettina Ghio et Thierry Hancisse, qui ponctue cette rencontre de captivantes lectures d’une sélection de poèmes.

Reprise du spectacle jeune public « Sans famille » ! Léna Bréban évoque la façon dont elle a adapté le roman d’Hector Malot et mis en scène les multiples péripéties qui jalonnent le voyage de Rémi et de ses compagnons de route.

Donnés par Louis Jouvet entre novembre 1939 et décembre 1940 au Conservatoire, ses cours s’articulent autour de scènes fondatrices du théâtre. Ils ont été rassemblés dans l'ouvrage « Molière et la comédie classique » et constituent un matériau inépuisable pour le travail du jeu et de direction d’acteur. [...] Jouvet livre aussi ses réflexions sur le comportement du comédien et de la comédienne dans la pratique de son métier.
Avec ce spectacle, Lisa Guez se penche sur le premier chapitre consacré à Alceste, personnage aussi fascinant que complexe du « Misanthrope » de Molière [...] Elle propose au public l’expérience inédite et jubilatoire de suivre ces ébauches d’interprétation, d’entrer dans la cuisine du jeu et dans les coulisses du travail sur une grande scène du répertoire.

Depuis 2018, 20 jeunes de 18 à 25 ans, retenus pour la diversité de leurs parcours personnels, scolaires ou professionnels, passent une saison en immersion à la Comédie-Française, bénéficiant d'ateliers de lecture, d’écriture et de jeu.