The Last Days of Mankind
by Karl Kraus
Directed by David Lescot
Vx-Colombier
Vx-Colombier
Les Derniers jours de...
2016-01-27 00:00:00 2016-02-28 00:00:00
Karl Kraus and David Lescot. The first who observed Europe tearing itself apart from Vienna. The second who has placed war and the great upheavals of mankind at the heart of his work.
Karl Kraus / David Lescot.
The first, a playwright, poet and satirical journalist who observed Europe tearing itself apart from Vienna, capital of an Austro-Hungarian Empire that would be wiped off the map in 1918. The second, a theatre practitioner –variously as playwright, director, and composer– who has placed history, war and the great upheavals of mankind at the heart of his work. Between 1915 and 1917, Karl Kraus wrote The Last Days of Mankind, a monumental, multiform play, neither synthesis nor invective, in which he leaves it to his era to accuse itself, to dishonour itself, and to the multiple parties responsible to point the finger at themselves. From The Central Commission for Children, about the summer camps for the children of Jewish communists, to Those Who Remain, based on the testimonies of two survivors of the Warsaw Ghetto, David Lescot constantly questions our memory. Regarding Kraus, he states, “The Last Days of Mankind has become a document for us, a valuable archive, and due to its poetic dimension and the scope of his project, it is also much more than that. Imagination seconds observation in this play; it is the work of an observant imagination, equal to the event it describes, the greatest text to come out of the First World War.”
Conception et mise en scène : David Lescot
Traduction : Jean-Louis Besson et Heinz Schwarzinger
Scénographie : Alwyne de Dardel
Costumes : Sylvette Dequest
Lumières : Laïs Foulc
Vidéo : Serge Meyer
Conseiller artistique aux images d’archives : Laurent Véray
Maquillages et coiffures : Catherine Nicolas
Collaboratrice à la mise en scène : Charlotte Lagrange
Assistante aux costumes : Magali Perrin-Toinin
and with
Piano: Damien Lehman
Comme chaque année, la Comédie-Française célèbrera Molière le 15 janvier, date de son baptême – celle de sa naissance n’étant pas connue. À l’issue de la représentation des « Fourberies de Scapin », l'ensemble de la Troupe sera réuni afin de lui rendre hommage et de présenter les nouveaux sociétaires honoraires, sociétaires, pensionnaires et artistes auxiliaires.
Sur place
Près de 200 places pour cette soirée anniversaire seront distribuées le soir-même, à partir de 19h, au Petit Bureau de la Salle Richelieu. Les autres places ont été offertes en majorité à des publics scolaires, en situation de précarité ou de handicap.
En ligne
Une soirée spéciale vous sera proposée à partir du 20h30 sur notre site Internet et nos réseaux sociaux, avec la diffusion des « Fourberies de Scapin » et la retransmission de l’hommage en direct.
JANVIER - JUILLET 2026
La Salle Richelieu fermant pour travaux le 16 janvier, la Troupe se produira dès le 14 janvier dans 11 théâtres à Paris et à Nanterre.
Outre ses deux salles permanentes, le Théâtre du Vieux-Colombier et le Studio-Théâtre, elle aura pour point fixe le Théâtre de la Porte Saint-Martin et le Petit Saint-Martin et sera présente dans 9 théâtres partenaires : le Théâtre du Rond-Point, l’Odéon Théâtre de l’Europe, le Théâtre Montparnasse, le Théâtre Nanterre-Amandiers, le 13e art, La Villette-Grande Halle et le Théâtre du Châtelet.
Les 20 spectacles de cette saison hors les murs sont en vente.
Consultez nos conditions générales de ventes pour les conditions d'accès.
