Comédiens chanteurs : Gainsbourg et cætera
FAISANT FI DE L’INTERDICTION faite sous Louis XIV de jouer de la musique et de danser – ce privilège étant accordé à l’Opéra –, le Théâtre-Français ne cesse, depuis les comédies-ballets de Molière, de faire chanter sa Troupe dès que le Répertoire l’y invite, ne serait-ce qu’avec les couplets et chansons rythmant les pièces de Beaumarchais, Marivaux ou Musset. La Troupe compte en effet, dans son histoire, de nombreux comédiens formés initialement au chant et à la musique : Sallé (XVIIe siècle), Madame Thénard (XVIIIe siècle), Mademoiselle Paradol, Marthe Brandès (XIXe siècle), Paul-Émile Deiber (XXe siècle)… Depuis 2007, les comédiens ont interprété régulièrement des chansons pour des émissions radiophoniques musicales qui se sont prolongées, à partir de 2009, au Studio-Théâtre transformée en scène de cabaret mettant à l’honneur tantôt un répertoire thématique, tantôt d’illustres interprètes amoureux du verbe comme Georges Brassens, Barbara ou Boris Vian, que Serge Gainsbourg ne pouvait que rejoindre.
C’est en assistant à un concert de Vian dans les années 1950 que Serge Gainsbourg se dit qu’il peut « faire quelque chose dans cet art mineur ». Sa carrière embrasse ensuite, comme Barbara, l’art de l’interprétation et de la composition dans son acception la plus large, mêlant la musique au jeu. Plus qu’avec les « vraies » chanteuses, il aime travailler avec les actrices qu’il pousse vers des chemins auxquels elles ne sont pas habituées : « cela donnait une magie qui habillait bien son monde à lui », relève l’ancienne pensionnaire Isabelle Adjani. Réciproquement, dans sa riche carrière de compositeur de musiques de films, de scénariste mais aussi de réalisateur et de comédien, les acteurs ne cachent pas leur fierté d'être dirigés par ce « poète de la caméra » (Francis Huster) qui les connaît si bien. Dans les nombreux films qu'il tourne, il fréquente plusieurs Comédiens-Français comme Francis Huster (qu’il choisit d’abord pour post-synchroniser un acteur avant de le distribuer dans Équateur), Roland Bertin (après avoir tourné dans Je t’aime moi non plus, il est vu sur scène par Gainsbourg qui lui propose un rôle important dans Charlotte For Ever), Georges Descrières (Voulez-vous danser avec moi), Robert Hirsch (Toutes folles de lui), Louis Seigner (Le Pacha)…
Jean-Louis Barrault, alors directeur du Théâtre de l’Odéon, souhaite en 1962 satisfaire le désir de Gainsbourg en lui donnant carte blanche pour écrire une comédie musicale, invitation qu’il doit décliner et refuser à nouveau quelques années plus tard, faute de temps.
Vous êtes un poète, j’ai confiance en vous. Vous m’aiderez pour la mise en scène, si vous voulez de moi…
Jean-Louis Barrault à Serge Gainsbourg, 1968
La beauté toujours inégalée aux yeux de Gainsbourg, même dix ans après l'avoir vue, de la pièce The Connection de Jack Gelber interprétée par le Living Theatre avec le saxophoniste Jackie McLean (1962), lui inspire peu après ses chansons Black Trombone et Coco and Co.
Cette saison au Studio-Théâtre, c’est au tour de ses chansons d’inspirer la scène théâtrale.
Clément Hervieu-Léger, administrateur général, dévoilera la programmation de la saison 2026-2027 mercredi 10 juin à 18h au Théâtre du Vieux-Colombier.
► Assistez à la présentation, sur inscription dans notre prochaine lettre d'information
► Celle-ci sera également à retrouver sur notre site Internet et chaîne YouTube
► Vous pourrez télécharger la brochure et le calendrier à l’issue de la présentation
Ouvertures des ventes pour la première partie de saison :
► jeudi 11 juin à 11h
achat des Cartes 2026-2027 et des places aux tarifs Cartes
► mardi 16 juin à 11h
achat des places pour tous les publics individuels
Les réservations se feront uniquement sur Internet et par téléphone au 01 44 58 15 15 (du lundi au samedi de 11h à 18h). Aucune place ne sera vendue aux guichets avant septembre pour la saison 2026-2027.
Cher public,
Un membre de la distribution étant malheureusement souffrant, nous sommes contraints d'annuler la représentation de Séisme ce samedi 23 mai à 19h au Théâtre du Petit Saint-Martin.
Vous pouvez demander le remboursement ou le report de votre commande sur une autre date du même spectacle, en fonction des places encore disponibles.
Vous avez réservé des places pour Le Tartuffe de Molière, mis en scène par Ivo Van Hove et programmé à la Grande Halle de La Villette du 21 mai au 11 juillet.
En raison d'un changement dans la distribution du spectacle, nous sommes malheureusement contraints d'annuler les représentations suivantes :
Mercredi 27 mai à 20h
Jeudi 28 mai à 19h
Samedi 27 juin à 18h
En raison d'un changement dans la distribution du spectacle, nous sommes contraints de modifier l'horaire de la représentation du Tartuffe ou l’Hypocrite, le samedi 30 mai 2026, qui est décalée à 20h30 (au lieu de 18h). Vous n'avez aucune démarche à effectuer, vos billets restent valables et vous permettront d'entrer en salle.
Afin de vous accueillir dans les meilleures conditions, nous sommes contraints de décaler l'horaire des représentations du dimanche des spectacles du Petit Saint-Martin (Séisme) qui auront lieu à 17h30 (au lieu de 16h30).
JANVIER - JUILLET 2026
La Salle Richelieu fermant pour travaux le 16 janvier, la Troupe se produira dès le 14 janvier dans 11 théâtres à Paris et à Nanterre.
Outre ses deux salles permanentes, le Théâtre du Vieux-Colombier et le Studio-Théâtre, elle aura pour point fixe le Théâtre de la Porte Saint-Martin et le Petit Saint-Martin et sera présente dans 9 théâtres partenaires : le Théâtre du Rond-Point, l’Odéon Théâtre de l’Europe, le Théâtre Montparnasse, le Théâtre Nanterre-Amandiers, le 13e art, La Villette-Grande Halle et le Théâtre du Châtelet.
Les 20 spectacles de cette saison hors les murs sont en vente.
Les visites historiques « Sur les pas de Molière » et « Le Paris de Molière » continuent et se déroulent à l’extérieur.
Départ Église Saint-Eustache
Consultez nos conditions générales de ventes pour les conditions d'accès.